Atravesando ecos. Colección Fundación Venancio Blanco

Esta propuesta expositiva abarca un estudio en torno a la importancia de la música en la obra de Venancio Blanco y su relación con el espacio, el color y la abstracción. Así como Wassily Kandinsky nos revela en De lo espiritual en el arte la necesidad del arte por mostrar una visión propia e íntima de la realidad, cercana a la abstracción, en la obra de Venancio Blanco podemos percibir esta relación entre la creación y lo intangible a través de la música.

Sus piezas se despliegan en planos que fugan, silencios que se sostienen y se apoyan en los vacíos de sus bronces, o colores que aluden, de manera sinestésica, al cante hondo, a sinfonías o a melodías que parecen resonar entre pasado y presente. Obras que se construyen desde el gesto, el color y la materia, donde cada forma y superficie adquiere un pulso propio y un ritmo interno.

Del mismo modo que una partitura de Beethoven alberga un lenguaje codificado musical -un dibujo de resonancias y silencios-, las piezas de Venancio cobijan las notas de color y abstracción de todas aquellas melodías que acompañaban sus tardes de creación en el estudio y que, seguramente, seguían resonando en su mente mientras dibujaba la dehesa o garabateaba sus marchitas flores. Cada pátina, cada resto de mortero, parece guardar en la memoria la tensión de una pausa o la cadencia de una sinfonía suspendida.

Comisariado: Vanessa Gallardo Fernández. En colaboración con la Fundación Venancio Blanco y la Fundación Mapfre.